Марсель Дюшан
| • Дата рождения: | 28 июля 1887 |
| • Дата смерти: | 2 октября 1968 |
| • Возраст: | 81 год |
Ранние годы и образование
Марсель Дюшан родился 28 июля 1887 года в Бленвиль-Кревоне, Франция. Он был одним из семи детей в семье, где искусство играло важную роль. Его дед по материнской линии был художником и гравёром, а старшие братья Жак Вийон и Раймон Дюшан-Вийон также стали известными художниками. В юности Марсель проявлял интерес к живописи и математике, обучаясь в лицее Пьера Корнеля в Руане. В 1904 году он переехал в Париж, где поступил в Академию Жюлиана, но вскоре оставил учёбу, предпочтя самостоятельное развитие.
Начало карьеры
В ранние годы творчества Дюшан экспериментировал с импрессионизмом, фовизмом и кубизмом. В 1912 году он создал картину «Обнажённая, спускающаяся по лестнице», которая вызвала скандал на выставке в Париже, но принесла ему известность в США. В 1915 году он эмигрировал в Нью-Йорк, где познакомился с представителями дадаизма и начал создавать реди-мейды — готовые объекты, превращённые в произведения искусства. Его работа «Фонтан» (1917), представляющая собой перевёрнутый писсуар, стала знаковым произведением концептуального искусства.
Творческий путь
Дюшан оказал огромное влияние на развитие современного искусства, отвергая традиционные формы живописи и скульптуры. В 1920-х годах он сблизился с сюрреалистами, но постепенно отошёл от активного творчества, увлекшись шахматами. В 1930-х он участвовал в организации выставок сюрреалистов, а в 1942 году переехал в США, где продолжал работать над концептуальными проектами. Его «Большое стекло» (1923) и «Этант Донне» (1946–1966) стали важными произведениями, демонстрирующими его философский подход к искусству.
Последние годы и наследие
В последние годы жизни Дюшан продолжал заниматься шахматами и искусством, оставаясь влиятельной фигурой в художественном мире. Он скончался 2 октября 1968 года в Нёйи-сюр-Сен, Франция. Его идеи оказали влияние на поп-арт, минимализм и концептуальное искусство, а его реди-мейды стали символом радикального переосмысления художественного процесса. Сегодня его творчество изучается в музеях и университетах, а его имя остаётся одним из самых значимых в истории искусства XX века.
