Михаил Ларионов
| • Дата рождения: | 3 июня 1881 |
| • Дата смерти: | 10 мая 1964 |
| • Возраст: | 82 года |
Ранние годы и образование
Михаил Фёдорович Ларионов родился 3 июня 1881 года в Тирасполе, Херсонская губерния, Российская империя. Его отец был военным фельдшером, и детство будущего художника прошло на юге России. В 1891 году семья переехала в Москву, где Михаил поступил в реальное училище Воскресенского. В 1898 году он начал обучение в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где его наставниками были Валентин Серов, Исаак Левитан и Константин Коровин.
Начало творческого пути
С начала 1900-х годов Ларионов активно участвовал в художественной жизни России. Он выставлялся в различных художественных объединениях, включая «Золотое руно» и «Венок—Стефанос». В 1906 году он принял участие в русской секции парижского Осеннего салона, что позволило ему познакомиться с европейским искусством. В этот период он работал в стиле импрессионизма, создавая яркие и живописные полотна.
Примитивизм и лучизм
В 1907 году Ларионов обратился к примитивистской манере, вдохновляясь народным искусством и фовизмом. Он стал одним из организаторов художественного объединения «Бубновый валет», а затем создал группу «Ослиный хвост». В 1912 году он разработал концепцию лучизма — одного из первых направлений абстрактного искусства, основанного на пересечении световых лучей.
Работа в театре и эмиграция
В 1913 году Ларионов начал сотрудничество с Сергеем Дягилевым, создавая декорации для балетов «Русских сезонов» в Париже. В 1915 году он эмигрировал во Францию, где продолжил работать как сценограф и художник. В Париже он активно занимался оформлением спектаклей, а также участвовал в выставках авангардного искусства.
Последние годы и наследие
После Второй мировой войны Ларионов продолжал творческую деятельность, но его влияние на художественный мир постепенно уменьшалось. В 1955 году он официально зарегистрировал брак с Натальей Гончаровой, с которой прожил всю жизнь. Михаил Ларионов скончался 10 мая 1964 года в Фонтене-о-Роз, Франция. Его вклад в развитие русского авангарда остается значительным, а его работы продолжают вдохновлять художников и исследователей искусства.
