Роберт Раушенберг

Ранние годы и образование

Роберт Раушенберг родился 22 октября 1925 года в Порт-Артуре, штат Техас, США. Он был внуком немецкого иммигранта и индианки из племени чероки. В детстве проявлял интерес к искусству, но его родители не поддерживали стремление сына к творчеству. После окончания школы он поступил на фармацевтический факультет, но вскоре оставил учебу. В годы Второй мировой войны работал санитаром в клинике для душевнобольных, что оказало влияние на его мировоззрение.

Начало творческого пути

После войны Раушенберг решил посвятить себя искусству. Он учился в Художественном институте в Канзас-Сити, затем в Академии Жюлиана в Париже, но разочаровался в традиционном обучении. В 1948 году он вернулся в США и поступил в колледж Блэк-Маунтин в Северной Каролине, где его наставником стал Йозеф Альберс. В этот период он познакомился с Джоном Кейджем и Мерсом Каннингемом, что повлияло на его творческий стиль.

Эксперименты и становление

В начале 1950-х годов Раушенберг начал создавать серии одноцветных картин, включая «Белую живопись», «Черную живопись» и «Красную живопись». Он использовал газетные вырезки, мусор и бытовые предметы, разрушая границы между живописью и скульптурой. В 1953 году он создал «Стертый рисунок де Кунинга», стерев работу известного художника, что стало концептуальным жестом в искусстве.

Поп-арт и международное признание

В 1958 году персональная выставка Раушенберга в галерее Кастелли принесла ему известность. Он стал одним из основателей поп-арта, активно сотрудничал с Энди Уорхолом и Джаспером Джонсом. В 1964 году он получил главную премию Венецианской биеннале, став первым американским художником, удостоенным этой награды.

Поздние годы и наследие

В 1970 году Раушенберг поселился на острове Каптива во Флориде, где продолжил эксперименты с искусством. Он создавал масштабные инсталляции, работал с фотографией и цифровыми технологиями. В 1998 году получил Императорскую премию Японии за вклад в искусство. Роберт Раушенберг скончался 12 мая 2008 года. Его творчество оказало значительное влияние на современное искусство, а его работы продолжают вдохновлять художников по всему миру.